La ópera prima de Tracie Laymon, Bob Trevino Likes It, se ha alzado como gran triunfadora de la 31ª edición del South by Southwest, que termina mañana en Austin. El filme, protagonizado por Barbie Ferreira y John Leguizamo, está basado en un hecho real: la búsqueda de una hija a su padre biológico. Una investigación que se trasladará a Facebook y que encontrará una respuesta poco convencional: la joven establece un vínculo con hombre de mediana edad que pasa un mal momento y que se llama igual que el padre al que busca.

En la sección oficial, hay que destacar además el premio para la actriz española María Rodríguez Soto, por su interpretación en Mamífera, drama sobre la maternidad dirigido por Liliana Torres que estrenará Filmax el 26 de abril. Un bonito éxito para el cine de nuestro país, ausente en las primeras line-up del curso.

En esta última entrega del SXSW, segundo evento de cine independiente de lo que llevamos de año en terreno norteamericano, ha acontecido, como principal hito, la premiere la cinta de acción The Fall Guy, dirigida por David Leitch y protagonizada por Ryan Gosling y Emily Blunt. Un trabajo que ha sido acogido con excelentes comentarios. Lo mismo ocurre con Monkey Man, debut en la dirección de Dev Patel, también encuadrada en el género de acción. Ambas películas llegarán a nuestro país en primavera.

NARRATIVE FEATURE COMPETITION

• Premio del jurado: Bob Trevino Likes It, de Tracie Laymon, EE.UU.
• Premio especial del jurado a la mejor interpretración: Maria Rodríguez Soto, Mamifera, España.
• Premio especial del jurado a la mejor dirección: Josephine Stewart-Te Whiu, We Were Dangerous, Nueva Zelanda.

DOCUMENTARY FEATURE COMPETITION

• Premio del jurado: Grand Theft Hamlet, de Pinny Grylls, Sam Crane, Reino Unido.
• Premio especial del jurado por su valentía y empatía: Carina Mia Wong y Alex Simmons, por We Can Be Heroes, EE.UU.

La película japonesa Rei, debut en el largometraje de Toshihiko Tanaka, es la gran triunfadora de la 53ª edición del Festival de Róterdam. El filme, un drama sobre la comunicación, con el teatro, la fotografía y un viaje a Hokkaido como ejes, retrata las dudas existenciales de una treintañera que ha dedicado su adultez a la excelencia laboral descuidando sus relaciones. Por otro lado, la propuesta hindú Kiss Wagon (que también ha obtenido el FIPRESCI) y el documental australiano Flathead han conseguido los Premios Especiales del Jurado de esta entrega del evento neerlandés.

TIGER COMPETITION

• Tiger Award: Rei, de Tanaka Toshihiko (Japón).
• Premios Especiales del Jurado: Kiss Wagon, de Midhun Murali (India); Flathead, de Jaydon Martin (Australia).

BIG SCREEN COMPETITION

• VPRO Big Screen Award: The Old Bachelor, de Oktay Baraheni (Irán).

OTROS PREMIOS

• Premio FIPRESCI: Kiss Wagon, de Midhun Murali (India).
• Premio NETPAC: Schirkoa: In Lies We Trust , de Ishan Shukla (India).
• Premio del Jurado Joven: Levante, de Lillah Halla (Brasil).

Llega la hora de Christopher Nolan. Tras tres décadas de enorme éxito popular reñido con una escasa relevancia en la temporada de premios, Oppenheimer parece el vehículo perfecto para alcanzar los Óscar a mejor película y mejor dirección. Los Globos de Oro, en su 81ª edición, así lo han corroborado, con cinco premios y la sensación de que no habrá rival en el Dolby Theatre. Junto a Oppenheimer, filmes como Anatomía de una caída (guion y película de habla no inglesa), Poor Things (película comedia/musical y actriz) y The Holdovers (actor en drama y actriz secundaria) fueron otros de los grandes triunfadores de la noche.

• Mejor drama: Oppenheimer (Universal Pictures).
• Mejor comedia/musical: Poor Things (Searchlight Pictures).
• Mejor película de habla no inglesa: Anatomía de una caída (Neon) (Francia).
• Mejor dirección: Christopher Nolan por Oppenheimer.
• Mejor actor en drama: Cillian Murphy por Oppenheimer.
• Mejor actor en comedia/musical: Paul Giamatti por The Holdovers.
• Mejor actriz en drama: Lily Gladstone por Killers of the Flower Moon.
• Mejor actriz en comedia/musical: Emma Stone por Poor Things.
• Mejor actor secundario: Robert Downey Jr. por por Oppenheimer.
• Mejor actriz secundaria: Da’Vine Joy Randolph por The Holdovers.
• Mejor guion: Justine Triet, Arthur Harari por Anatomía de una caída.
• Mejor música: Ludwig Göransson por Oppenheimer.
• Mejor canción: Barbie — What Was I Made For?
• Mejor película de animación: El chico y la garza (Japón).
• Mejor blockbuster: Barbie (Warner Bros.).

Como viene siendo habitual, el Americana Film Fest de Barcelona nos deja un regalo navideño con forma de primeras confirmaciones para su próxima entrega, la número once, que se desarrollará del 5 al 10 de marzo.

Por un lado, se ha anunciado la película inaugural de esta edición: Ex-Husbands, una de las revelaciones de la sección oficial del último Festival de San Sebastián. El filme de Noah Pritzker está protagonizado por Griffin Dunne, James Norton, Miles Heizer y Rosanna Arquette. Lo distribuirá en España Avalon.

Por otro, vuelve una habitual del certamen catalán: Kelly Reichardt. Lo hace con su último largometraje, Showing up, que compitió por la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 2022. Una propuesta que, como la mayoría de la filmografía de la cineasta miameña, sigue inédita en salas en nuestro país. Por tanto, su proyección en Americana 2024 significará la premier nacional de este trabajo protagonizado por la musa y amiga de Reichardt, Michelle Williams, que se une a Hong Chau y John Magaro.

Junto a este anticipo, la organización ha abierto la venta de abonos (seis entradas), a un precio de 35€.

La 53ª edición del Festival de Róterdam (IFFR), que se celebrará del 25 de enero al 4 de febrero, ha presentado sus filmes en competición. En su máximo apartado, que otorga el Tiger Award, habrá presencia española, con la selección de La Parra, de Alberto Gracia, filme rodado en Ferrol protagonizado por Alberto Míguez, Lorena Iglesias y Emilio Buale.

El segundo largometraje de ficción de Gracia – O Quinto Evanxeo de Gaspar Hauser (2013)— competirá con trece títulos por el máximo galardón, que viene acompañado por una dotación de 40.000€. Una elección que correrá a cargo de Marco Müller, Ena Sendijarević, Nadia Turincev, Herman Yau y Billy Woodberry, que conforman el jurado de esta entrega del certamen neerlandés.

TIGER COMPETITION

• The Ballad of Suzanne Césaire, Madeleine Hunt-Ehrlich, EE.UU.
• Flathead, Jaydon Martin, Australia.
• Grey Bees, Dmytro Moiseiev, Ucrania.
• Kiss Wagon, Midhun Murali, India.
• Me, Maryam, the Children and 26 Others, Farshad Hashemi, Irán.
• Moses, Jenni Luhta, Lauri Luhta, Finlandia.
• La Parra, Alberto Gracia, España.
• Praia Formosa, Julia De Simone, Brasil.
• Rei, Tanaka Toshihiko, Japón.
• Reise der Schatten, Yves Netzhammer, Suiza.
• She Fell to Earth, Susie Au, Hong Kong.
• Sr, Lea Hartlaub, Alemania.
• Swimming Home, Justin Anderson, Reino Unido.
• Under a Blue Sun, Daniel Mann, Francia.

BIG SCREEN COMPETITION

• Aire: Just Breathe, Leticia Tonos Paniagua, República Dominicana.
• Children of War and Peace, Ville Suhonen, Finlandia.
• Confidenza, Daniele Luchetti, Italia.
• Eternal, Ulaa Salim, Dinamarca.
• Milk Teeth, Sophia Bösch, Alemania.
• The Old Bachelor, Oktay Baraheni, Irán.
• Portrait of a Certain Orient, Marcelo Gomes, Brasil.
• Seven Seas Seven Hills, Ram, India.
• Steppenwolf, Adilkhan Yerzhanov, Kazajistán.
• Tenement, Inrasothythep Neth, Sokyou Chea, Camboya.
• The Worst Man in London, Rodrigo Areias, Portugal.
• Yohanna, Robby Ertanto, Indonesia.

Barbie (con nueve menciones) y Oppenheimer (con ocho) lideran las nominaciones para la 81ª edición de los Globos de Oro cuyo ganadores se conocerán el 7 de enero en el Beverly Hilton de Los Ángeles. La primera es la gran favorita en las categorías de comedia/musical. La segunda, en cambio, tendrá que enfrentarse a filmes como Los asesinos de la luna, a priori primera favorita de la carrera, Past Lives, símbolo indie del 2023, y Anatomía de una caída, sensación europea del curso. La sociedad de la nieve, de Juan Antonio Bayona, competirá por el Globo de Oro a la mejor película de habla no inglesa, donde también figuran las mencionadas cintas de Celine Song y Justine Triet. Entre las agradables sorpresas, encontramos la candidatura de Alma Pöysti, la coprotagonista de Fallen Leaves de Aki Kaurismäki, en el apartado de mejor actriz de comedia/musical.

MEJOR DRAMA

• Oppenheimer (Universal Pictures)
• Killers of the Flower Moon (Apple)
• Maestro (Netflix)
• Past Lives (A24)
• The Zone of Interest (A24)
• Anatomy of a Fall (Neon)

MEJOR COMEDIA O MUSICAL

• Barbie (Warner Bros.)
• Poor Things (Searchlight Pictures)
• American Fiction (MGM)
• The Holdovers (Focus Features)
• May December (Netflix)
• Air (Amazon MGM Studios)

MEJOR PELÍCULA DE HABLA NO INGLESA

• Anatomy of a Fall
• Fallen Leaves
• Io Capitano
• Past Lives
• La sociedad de la nieve
• The Zone of Interest

MEJOR DIRECCIÓN

• Bradley Cooper — Maestro
• Greta Gerwig — Barbie
• Yorgos Lanthimos — Poor Things
• Christopher Nolan — Oppenheimer
• Martin Scorsese — Killers of the Flower Moon
• Celine Song — Past Lives

MEJOR ACTOR EN DRAMA

• Bradley Cooper — Maestro
• Leonardo DiCaprio — Killers of the Flower Moon
• Colman Domingo — Rustin
• Barry Keoghan — Saltburn
• Cillian Murphy — Oppenheimer
• Andrew Scott — All of Us Strangers

MEJOR ACTOR EN COMEDIA O MUSICAL

• Nicolas Cage — Dream Scenario
• Timothée Chalamet — Wonka
• Matt Damon — Air
• Paul Giamatti — The Holdovers
• Joaquin Phoenix — Beau Is Afraid
• Jeffrey Wright — American Fiction

MEJOR ACTRIZ EN DRAMA

• Lily Gladstone — Killers of the Flower Moon
• Carey Mulligan – Maestro
• Sandra Hüller – Anatomy of a Fall
• Annette Bening — Nyad
• Greta Lee — Past Lives
• Cailee Spaeny – Priscilla

MEJOR ACTRIZ EN COMEDIA O MUSICAL

• Fantasia Barrino — The Color Purple
• Jennifer Lawrence — No Hard Feelings
• Natalie Portman — May December
• Alma Pöysti —Fallen Leaves
• Margot Robbie — Barbie
• Emma Stone — Poor Things

MEJOR ACTOR SECUNDARIO

• Willem Dafoe — Poor Things
• Robert De Niro — Killers of the Flower Moon
• Robert Downey Jr. — Oppenheimer
• Ryan Gosling — Barbie
• Charles Melton — May December
• Mark Ruffalo — Poor Things

MEJOR ACTRIZ SECUNDARIA

• Emily Blunt — Oppenheimer
• Danielle Brooks — The Color Purple
• Jodie Foster — Nyad
• Julianne Moore — May December
• Rosamund Pike — Saltburn
• Da’Vine Joy Randolph — The Holdovers

MEJOR GUIÓN

• Barbie — Greta Gerwig, Noah Baumbach
• Poor Things — Tony McNamara
• Oppenheimer — Christopher Nolan
• Killers of the Flower Moon — Eric Roth, Martin Scorsese
• Past Lives — Celine Song
• Anatomy of a Fall — Justine Triet, Arthur Harari

MEJOR MÚSICA

• Poor Things
• Oppenheimer
• The Boy and the Heron
• The Zone of Interest
• Spider-Man: Across the Spider-Verse
• Killers of the Flower Moon

MEJOR CANCIÓN

• Barbie — What Was I Made For?
• Barbie — I’m Just Ken
• Barbie — Dance the Night
• The Super Mario Bros. Movie — Peaches
• She Came To Me — Addicted to Romance
• Rustin — Road to Freedom

MEJOR PELÍCULA ANIMADA

• The Boy and the Heron
• Elemental
• Spider-Man: Across the Spider-Verse
• The Super Mario Bros. Movie
• Suzume
• Wish

MEJOR BLOCKBUSTER

• Barbie
• Guardians of the Galaxy, Vol. 3
• John Wick: Chapter 4
• Mission: Impossible - Dead Reckoning Part 1
• Oppenheimer
• Spider-Man: Across the Spider-Verse
• The Super Mario Bros. Movie
• Taylor Swift: The Eras Tour

La 36ª edición de la entrega de los Premios de Cine Europeo, que retornaba este año a Berlín, se ha saldado con la rigidez clásica: sin espacio para la sorpresa y con una película como gran dominadora. Anatomía de una caída, el título europeo del año, ha sumado una nueva ristra de galardones en los EFA de cara a su desembarco en la temporada de premios estadounidense. Ni que decir tiene que la cinta de Justine Triet, ganadora de la Palma de Oro de Cannes, competirá por el Oscar a mejor película –no lo hará en la categoría extranjera ya que la academia francesa se decantó por La passion de Dodin Bouffant de Tran Anh Hung.

Pese a que todos los flashes fueron a parar al mismo equipo, el cine español vivió una noche bonita en Berlín. Al premio honorífico para Isabel Coixet, y las preseas técnicas para los diseñadores de efectos visuales y el equipo de peluquería y maquillaje de La sociedad de la nieve, anunciados semanas atrás, se unió los EFA a la mejor película de animación para la excepcional Robot Dreams, de Pablo Berger. Más que merecido.

A continuación, la relación de vencedores.

• Mejor película: Anatomía de una caída, Justine Triet, Francia.
• Mejor dirección: Justine Triet, Anatomía de una caída, Francia.
• Mejor actor: Mads Mikkelsen, Bastarden, Dinamarca.
• Mejor actriz: Sandra Hüller, Anatomía de una caída, Francia.
• Mejor guion: Justine Triet y Arthur Harari, Anatomía de una caída, Francia.
• Mejor documental: Smoke Sauna Sisterhood, Anna Hints, Estonia.
• Mejor película de animación: Robot Dreams, Pablo Berger, España.
• Mejor descubrimiento: How to have sex, Molly Manning Walker, Reino Unido.
• Mejor cortometraje: Hardly Working, Total Refusal Colective, Austria.
• Premio del público joven: Scrapper, Charlotte Regan, Reino Unido.
• Mejor dirección de fotografía: Rasmus Videbæk, Bastarden, Dinamarca.
• Mejor montaje: Laurent Sénéchal, Anatomía de una caída, Francia.
• Mejor diseño de producción: Emita Frigato, La quimera, Italia.
• Mejor diseño de vestuario: Kicki Ilander, Bastarden, Dinamarca.
• Mejor maquillaje y peluquería: Ana López-Puigcerver, Belén López-Puigcerver, David Martí & Montse Ribé, La sociedad de la nieve, España.
• Mejor música original: Markus Binder, Club Zero, Austria.
• Mejor diseño de sonido: Johnnie Burn & Tarn Willers, La zona de interés, Reino Unido.
• Mejores efectos visuales: Félix Bergés, Laura Pedro, La sociedad de la nieve, España.
• Premios honoríficos: Vanessa Redgrave, actriz, Reino Unido; Béla Tarr, director y guionista, Hungría; Isabel Coixet, directora y guionista.

El 9 de diciembre, en una gala que se celebrará en Berlín, se entregarán los trigésimo sexto Premios de Cine Europeo (EFA). La academia de cine del viejo continente tendrá un ganador de prestigio, teniendo en cuenta los candidatos de la categoría principal: cinco veteranos entre los que se incluye la firmante de la última Palma de Oro, Justine Triet. Anatomía de una caída precisamente parte como favorita en esta entrega de los EFA en la que no se vislumbran sorpresas.

Por otro lado, spaña estará representada por Robot Dreams (animación), Aqueronte y La herida luminosa (cortometrajes), 20.000 especies de abejas (descubrimiento del año y premio del público). Siendo la primera, dirigida por Pablo Berger, la obra con más opciones de volver con la presea.

A continuación, el listado de nominaciones.

Mejor película

• Anatomía de una caída, Justine Triet, Francia.
• Fallen Leaves, Aki Kaurismäki, Finlandia.
• Green Border, Agnieszka Holland, Polonia.
• Io capitano, Matteo Garrone, Italia.
• La zona de interés, Jonathan Glazer, Reino Unido.

Mejor dirección

• Justine Triet, Anatomía de una caída, Francia.
• Aki Kaurismäki, Fallen Leaves, Finlandia.
• Agnieszka Holland, Green Border, Polonia.
• Matteo Garrone, Io capitano, Italia.
• Jonathan Glazer, La zona de interés, Reino Unido.

Mejor actor

• Thomas Schubert, Afire, Alemania.
• Juss Vatanen, Fallen Leaves, Finlandia.
• Josh O'Connor, La quimera, Italia.
• Mads Mikkelsen, Bastarden, Dinamarca.
• Christian Friedel, La zona de interés, Reino Unido.

Mejor actriz

• Sandra Hüller, Anatomía de una caída, Francia.
• Eka Chavleishvili, Blackbird Blackbird Blackberry, Suiza.
• Alma Pöysti, Fallen Leaves, Finlandia.
• Mia Mckenna-Bruce, How to have sex, Reino Unido.
• Leonie Benesch, La sala de profesores, Alemania.

Mejor guion

• Justine Triet y Arthur Harari, Anatomía de una caída, Francia.
• Aki Kaurismäki, Fallen Leaves, Finlandia.
• Maciej Pisuk, Gabriela Łazarkiewicz-Sieczko y Agnieszka Holland, Green Border, Polonia.
• İlker Çatak y Johannes Duncker, La sala de profesores, Alemmania.
• Jonathan Glazer, La zona de interés, Reino Unido.

Mejor documental

• Apolonia, Apolonia, Lea Glob, Dinamarca.
• Four Daughters, Kaouther Ben Hania, Francia.
• Motherland, Hanna Badziaka & Alexander Mihalkovich, Suecia.
• On the Adamant, Nicolas Philibert, Francia.
• Smoke Sauna Sisterhood, Anna Hints, Estonia.

Mejor descubrimiento

• 20.000 especies de abejas, Estíbaliz Urresola Solaguren, España.
• How to have sex, Molly Manning Walker, Reino Unido.
• La palisiada, Philip Sotnychenko, Ucrania.
• Safe place, Juraj Lerotic, Croacia.
• Vincent must die, Stéphan Castang, Francia.
• The quiet migration, Malene Choi Jensen, Dinamarca.

| Anunciadas previamente |

Mejor cortometraje

• Aqueronte, Manuel Muñoz Rivas, Alemania.
• 27, Flóra Anna Buda, Francia.
• La herida luminosa, Christian Avilés, España.
• Flores del otro patio, Jorge Cadena, Suiza.
• Hardly Working, Total Refusal Colective, Austria.

Mejor película de animación

• A greyhound of a girl, Enzo d’Alò, Luxemburgo.
• Chicken for Linda!, hiara Malta y Sébastien Laudenbach, Francia.
• Robot Dreams, Pablo Berger, España.
• El asombroso Mauricio, Toby Genkel, Reino Unido.
• White plastic sky, Tibor Bánóczki y Sarolta Szabó, Hungría.

Premio del público

• 20.000 especies de abejas, Estíbaliz Urresola Solaguren, España.
• La sala de profesores, İlker Çatak, Alemania.
• Fallen Leaves, Aki Kaurismäki, Finlandia.
• On the Adamant, Nicolas Philibert, Francia.
• Smoke Sauna Sisterhood, Anna Hints, Estonia.

Premio del público joven

• Longing for the world, Jenna Hasse, Suiza.
• One in a million, Joya Thome, Alemania.
• Scrapper, Charlotte Regan, Reino Unido.

Premios honoríficos

• Vanessa Redgrave, actriz, Reino Unido.
• Béla Tarr, director y guionista, Hungría.

No se puede negar que no hayamos insistido. Vidas pasadas (Past Lives, 2023) es una de las grandes películas del año. Es el titular que se extrajo de su paso por el Festival de Sundance y, posteriormente, cuando pisó terreno europeo, de su presentación en la Berlinale. Una aseveración que también tendrá su traslación a la temporada de premios, como demuestran sus recientes nominaciones a los Gotham Awards y las más que probables en los Independent Spirit Awards y en los Oscars.

Vidas pasadas, ópera prima de Celine Song, narra el reencuentro en Nueva York de dos amigos de la infancia separados por el tiempo y la distancia pero unidos por una atracción que va más allá de los recuerdos. Greta Lee, John Magaro y Teo Yoo protagonizan este drama romántico que sigue el esquema de los «breves encuentros» cinematográficos, con filmes recientes como Antes de amanecer (Before Sunrise, 1995), Lost in Translation (2003) o Columbus (2017) como referentes.

Vidas pasadas se estrena mañana en España de la mano de Elástica Films y Wanda Films. Les presentamos en exclusiva un clip por cortesia de Revolutionary de esta maravilla.

Ira Sachs, uno de los directores más fascinantes del cine independiente estadounidense, le ha cogido el gusto a Francia como escenario de sus filmes pero también como parte importante de su producción. Tras Frankie (2019), el cineasta de Memphis repite en territorio galo con Passages (2023), presentada en las pasadas ediciones del Festival de Sundance –epicentro de toda su filmografía— y de la Berlinale (Panorama).

Una propuesta más ambiciosa que la anterior; partiendo por su reparto, con tres de los grandes actores jóvenes del momento, Ben Whishaw, Franz Rogowski y Adèle Exarchopoulos, y siguiendo por su temática, el retrato de la relación volcánica entre dos hombres homosexuales y una mujer con el acto creativo como nexo.

«El matrimonio de una pareja gay entra en crisis cuando uno de ellos inicia una apasionada aventura con una mujer más joven. Durante el último día del rodaje de su película, el director Tomas (Franz Rogowski) inicia de forma impulsiva una apasionada historia de amor con Agathe (Adèle Exarchopoulos), una joven maestra. Para Tomas, estar con una mujer es una novedad excitante que está deseando explorar a pesar de que está casado con Martin (Ben Whishaw). Pero cuando Martin inicia su propia aventura, Tomas, muy voluble, vuelve a centrar su atención en su marido. Ambientada en el París contemporáneo, Passages cuenta una desenfrenada batalla de deseos entre tres personas, donde el ansia de poseer es una constante y la felicidad está descartada», reza su sinopsis oficial.

Passages es una producción de SBS Productions que llegará a las pantallas españolas el 1 de septiembre, de la mano de Caramel Films.

Justamente por cortesía de su distribuidora y de la agencia Revolutionary, os presentamos el teaser tráiler subtitulado de una de las apuestas autorales más interesantes del final del verano.

El 9 de junio llega a las pantallas españolas Alma viva (2022), una de las propuestas más interesantes que nos presentó el año pasado la Semana de la Crítica de Cannes y que, meses más tarde, compitió por la Espiga de Oro de la Seminci vallisoletana, donde consiguió el premio Pilar Miró a la mejor dirección novel.

El filme dirigido por la debutante Cristèle Alves Meira (Montreuil, 1983) «narra la historia de la pequeña Salomé, que como cada verano regresa de vacaciones a su pueblo familiar enclavado en las montañas portuguesas. Allí disfruta con sus tías y primos de un ambiente alegre y festivo, hasta que se produce de manera inesperada la muerte de su adorada abuela, con la que tenía una gran conexión. Mientras los adultos se dedican a pelearse entre ellos y con la gente del pueblo antes del entierro, Salomé comienza a sentirse perseguida por el espíritu de sus ancestros».

Alma viva está protagonizada por Lua Michel, Ana Padrão, Jacqueline Corado, Catherine Salée y Duarte Pina. Cuenta con la dirección de fotografía de Rui Poças y la música de Amin Bouhafa. Está producida por Midas Filmes, Fluxus Films, Entre Chien et Loup y Mathematic. La estrenará en España Paco Poch Cinema.

A continuación, les presentamos un clip exclusivo, cortesía de su distribuidora:

El próximo viernes, 14 de abril, llega a las pantallas españolas Scarlet, la última película del cineasta italiano Pietro Marcello, que se presentó en la última edición de la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes. El autor de la brillante Martin Eden (2019), adapta libremente el cuento de Alexander Grin El velero rojo (1923), uno de los relatos juveniles por excelencia.

«Juliette crece sola con su padre Raphaël en algún lugar del norte de Francia. Allí son marginados por el resto del pueblo pero, entre ellos, viven en cariñosa armonía. Él es un veterano de la Primera Guerra Mundial que ahora se dedica a trabajar la madera con enorme talento. La niña, apasionada por el canto y la música, conoce un verano a una hechicera que le promete que, algún día, verá en el cielo unas velas escarlatas la sacarán de su pueblo. Juliette nunca deja de creer en esta profecía», versa su sinopsis oficial, ofrecida por su distribuidora, Avalon.

Juliette Jouan (toda una revelación), Raphaël Thierry, Louis Garrel, Noémie Lvovsky y Yolande Moreau conforman el elenco de una obra que insufla una nueva vida a la prosa de Grin, partiendo del habitual sentido estético (la dirección de fotografía de Marco Graziaplena es espectacular) y narrativo del realizador casertani.

Para celebrarlo, y por cortesía de Avalon, sorteamos 5 ENTRADAS DOBLES para su preestreno en Madrid el martes 11 de ABRIL (19:00h, Academia de Cine); y otras 5 ENTRADAS DOBLES para su preestreno en Barcelona también el martes 11 de ABRIL (20:00h, Soho Club).

Para participar, envíanos un correo, con el asunto SCARLET, a esta dirección de mail: redaccion@elantepenultimomohicano.com. No se la pierdan.